sábado, 26 de noviembre de 2016

Black Sabbath 26-nov-2016


26 de noviembre de 2016
Estadio Vélez Sarsfield
(Buenos Aires, Argentina)



"¿ES EL COMIENZO DEL FINAL O EL FINAL DEL COMIENZO?"

Después del mágico show en La Plata en el 2013, parecía que no volveríamos a ver a Black Sabbath. La edad ya no acompañaba y Tony Iommy padecía un cáncer que parecía llevar al final a una de las bandas más grandes en la historia del metal. Pero cuando anunciaron que emprenderían una gira despedida, creo que nadie esperaba que hagan dos fechas en el país.

El 23 de noviembre de 2016 tocaron su primer y último show en la ciudad de Córdoba, en el Orfeo Superdomo, ante unas 5.500 personas. Las entradas no estaban para nada baratas pero igualmente sorprende que la banda haya tocado para tan poca gente, menos de la mitad de la capacidad del lugar, sobre todo si tomamos en cuenta que Megadeth lleva más gente y Iron Maiden tocó para más de 20 mil personas en el Estadio Kempes a comienzos del año.

El 26 de noviembre estaba pactado el show en el Estadio José Amalfitani, sede de Vélez Sarsfield. Después de una semana lluviosa y con calor, nos tocó un día lluvioso y frío. Hasta el día se puso triste por la despedida que se venía. 
También para sorpresa acá en Buenos Aires fue la cantidad de entradas vendidas, tan solo 25 mil, es decir, la mitad de la capacidad de lo que es el estadio de Vélez.

La apertura de puertas estaba prevista para las 16hs, pero vaya uno a saber si fue por la lluvia o por alguna otra razón se demoró hasta pasadas las 17:30hs. A las 19hs arrancó la única banda local, Viticus, que celebraba el cumpleaños del Canciller. Su rock'n'roll fue todo un lujo para calentar la tarde. Y como invitado especial se subió a las tarimas Walter Meza de Horcas.

A las 20hs llegó el turno de la banda que acompañó a Sabbath durante toda la gira, los yankees Rival Sons. Con una década de existencia ya tienen cinco discos bajo el brazo. Un estilo muy setentoso que mezcla a Zeppelin, Sabbath, Purple y Humble Pie, pero lo hace por sobre todas las cosas con muchísima calidad. Dieron un show corto pero potente y el público respondió muy bien. Muchos se sorprendieron por la calidad de esta banda.

Puntales como cualquier inglés, a las 21hs se apagaban las luces del estadio y comenzaba a verse en la pantalla principal el video de apertura de esta gira titulada "The End". Y Black Sabbath salía para ejecutar el tema homónimo y hacer que Velez estalle. 

Ozzy de algún modo saca fuerzas para cantar como en las viejas épocas mientras se mueve con dificultad pero con energía. Geezer Butler no tiene manos, tiene arañas que golpean las cuerdas del bajo con contundencia. Tony Iommy, el alma de la banda, es un Dios con la guitarra, no se puede decir más, no alcanzan las palabras. Y Tommy Clufetos, el baterista solista de Ozzy que tomó el lugar de Bill Ward, toca con muchísima potencia, siendo el único miembro no original de la banda que cumple casi 50 años de existencia.

Black Sabbath concentró su repertorio en sus primeros discos: tres temas de su debut y cinco de "Paranoid", ambos discos de 1970; tres de "Master of Reality" (1971), "Snowblind" del "Vol.4" (1972) y la más "nuevita" fue "Dirty Women" de "Technical Extasy" de 1976. Lamentablemente nada del "13" rescataron, como si lo habían hecho hace tres años en La Plata. 

El sonido fue muy bueno en líneas generales. Un poco bajo el volumen, pero mejor algo bajo que demasiado alto. Pero nada importante para reprochar, siendo además Vélez uno de los estadios con mejor acústica en la ciudad. 

Lo único ¿malo? No, denso, tal vez, del show fue el solo de batería eterno de Clufetos después de "Rat Salad". El baterista demostró lo bueno que es y fue muy aplaudido, se lo merece. Pero duró demasiado. Aunque es obvio que ese tiempo es vital para que tanto Ozzy como Tony como Geezer recuperen fuerzas y puedan tocar un show completo, ya no tienen 20 años.

Ozzy presentó "Children of the Grave" como la última canción de la noche, pero una vez terminada, con un estadio a oscuras, se escuchó su clásico "cucú" y luego "I can't hear you!" (No los escucho) para levantar a un público bastante frío. Y la despedida llegó de la mano del clásico de todos los tiempos como "Paranoid".

Las luces de Vélez se encendieron y el escenario comenzó a ser desmantelado al ritmo que todo el estadio caía en la cuenta de que eso fue todo, que era la última visita de Black Sabbath, que la despedida que duró poco más de hora y media, había llegado a su fin. Mientras de fondo sonaba "Zeitgeist". Fue difícil no quebrarse. Solo quedaba decir: ¡gracias por tanto, Sabbath, y perdón por tan poco!


Lista de canciones:

01 Black Sabbath
02 Fairies Wear Boots 
03 After Forever
04 Into the Void
05 Snowblind
06 War Pigs
07 Behind the Wall of Sleep
08 N.I.B.
09 Rat Salad (con solo de batería de Tommy Clufetos)
10 Iron Man 
11 Dirty Women
12 Children of the Grave
-----------------------
13 Paranoid 



***** GALERÍA DE FOTOS *****

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VITICUS con Walter Meza como invitado

RIVAL SONS








jueves, 17 de noviembre de 2016

Metallica: Hardwired... to Youtube





HARDWIRED...TO YOUTUBE

Tal vez uno de los discos más esperados por los fanáticos del metal era el de Metallica, "Hardwired... to Self Destruct". Aunque las opiniones estaban divididas. Muchos perdieron la fe en la banda, otros siguen con la misma locura por la banda. Lo cierto es que la espera valió la pena. No estamos frente a un "St.Anger" o un "Death Magnetic", poco frescos y sin muchas ideas. "Hardwired... to Self Destruct" es el mejor disco de la banda desde "Black Album", sin duda alguna.

Los más destacados son "Atlas, Rise!" y "Moth Into Flame", con riffs y solos asesinos, además de estribillos muy buenos. Para agitar la melena a full. Tampoco hay que dejar muy atrás "Now That We're Dead" y "Dream No More", dos temas que te vuelan la peluca. "Halo of Fire" es un buen cierre para el primer disco, en el cual "Hardwired" es la canción más floja, sobre todo por ser la más corta y la más monótona.

El segundo disco no arranca mal con "Confusion", pero continua con canciones largas y muy repetitivas; uno empieza a pensar en qué disco poner después de que este termine o qué película ver o qué cocinar o qué estudiar... En fin, aburre un poco. "Murder One" con su homenaje a Lemmy emotiva, pero igual termina aburriendo. "Spit Out the Bone" levanta un poco la cabeza y consigue cerrar decentemente una producción algo dispareja.

Seguramente como una respuesta a que el disco que sale mañana, 18 de noviembre de 2016, ya se había filtrado hace una semana... La banda presentó todas las canciones del álbum en versión de video clips en su cuenta oficial de youtube.com. Les dejamos la recopilación de estos videos a continuación (y escuchamos opiniones):



DISCO 1

1. Hardwired

2. Atlas, Rise!

3. Now That We're Dead

4. Moth Into Flame

5. Dream No More

6. Halo Of Fire



DISCO 2

1. Confusion

2. ManUNkind

3. Here Comes Revenge

4. Am I Savage?

5. Murder One

6. Spit Out the Bone



DISCO 3: BONUS

1. Lords of Summer

lunes, 14 de noviembre de 2016

Helloween: Pumpkins United 2017/18




Uno de los más grandes sucesos del metal de los últimos tiempos es la reunión de la formación más gloriosa de Helloween, para tocar todos sus clásicos. En palabras de Michael Kiske: "tocar una canción de Helloween con Unisonic fue una gran retrospectiva, pero rockear con la formación original y Andi (Deris) será algo realmente especial". "Ya hemos tenido un gran momento con los Hellish Tour parte 1 y 2, pero esta vez será el doble de grandioso", dice Kai Hansen. 
Markus Grosskopf añade: "habrá canciones que no hemos interpretado en mucho tiempo". 
Por su parte Andi Deris agrega: "estoy muy entusiasmado por cantar las canciones de Michi y mías junto a él en directo. Será algo excepcional".


La gira ya tiene su primera fecha confirmada: será el 28 de octubre de 2017 en San Pablo, Brazil, y llevará a las calabazas a ciudades selectas de América Latina, Europa, Asia y Estados Unidos. Un gran show que incluirá muchas sorpresas y tendrá casi 3 horas de los más grandes clásicos que integran las tres décadas de la historia de la banda. 
Quién no se asegure sus entradas para esta gira seguramente le falte alguna calabaza, porque la formación original de Helloween quiere celebrar una fiesta con VOS, lo cual será muy emocionante porque esta gira especial no es una reunión y seguramente no volverá a suceder de nuevo.


domingo, 13 de noviembre de 2016

EXCITER: entrevista con John Ricci


Entrevista con John Ricci, guitarrista de EXCITER


13 de noviembre de 2016
Por Roman Gaydukov


EXCITER es una de las bandas que puso a Canadá en el mapa del heavy metal. Precursores del speed metal y gran influencia para el thrash, con más de 3 décadas en el mundo de la música vendieron más de medio millón de discos. La formación original volvió a reunirse en 2014, después de haber tocado juntos por ultima vez en 1985, y no paran de girar y regalar toda su magia. 
En febrero de 2017 la banda estará volviendo a la Argentina después de su presentación en 2015 en el país, y dentro de este marco conversamos con el guitarrista John Ricci, sobre el pasado, presente y futuro de la banda... y claro, sobre su regreso a la Argentina. 

FECHAS:
24 de febrero Rosario
25 de febrero Cosquin
26 de febrero Buenos Aires


Rock Bottom: ¿Cuál es la historia detrás de la reunión de la formación original de Exciter?

John Ricci: Después de la que la última versión de Exciter llegase a su final en el 2013, mi plan era tomarme un año sabático y descascar del negocio de la música. No quería tratar con ningún músico. Necesitaba enfocarme en mi siguiente paso y decidir qué hacer.
Un día Dan (Beehler) me contactó y expresó que tenía interés en que junto al bajista original de la banda, Allan Johnson, volvieramos a tocar juntos. Al principio no estaba seguro, porque como dije, necesitaba relajarme de todo aquello que tuviese que ver con la música. Pero después de pensarlo algunos días, pensé que sería bueno que los tres miembros originales volviésemos a tocar juntos. Entonces contacté a Dan y a Allan y les dije OK, vamos a arrancar desde dónde lo dejamos todo en 1985!

Rock Bottom: What is the story behind the reunion of the original line-up of Exciter?
 
John Ricci: After  the last version of Exciter  came to an end in 2013 my plan was just to take a year off and take a break from the music business. I didn`t want to deal with any musicians, I needed to re-focus on my next move and decide what to do.
One day Dan contacted me and expressed  interest that he and original bassist Allan Johnson wanted to get back together. At first I wasn`t sure because like I said I just needed relaxation from the whole music thing but after about a few days of thinking about it I thought to myself it would be cool if the original 3 members were back together, so I contacted Dan and Allan and said okay lets pick up where we left off back in 1985!



Rock Bottom: ¿Por qué tomaron distintos caminos en los '80? ¿Y cuál es la razón de tantos cambios de formación?

John Ricci: En el verano de 1985 habíamos finalizado nuestra gira por Estados Unidos que nos tuvo 7 semanas en la carretera. Sucedieron toda clase de cosas que muchas bandas experimentan. Para nosotros todo era nuevo y no sabíamos cómo sobrellevar algunas situaciones que sucedieron en la carretera, por lo cual, teníamos diferentes puntos de vista en ciertas cuestiones lo que derivó en que abandone la banda. La banda continuó y yo fui reemplazado por un guitarrista amigo de Dan y Allan (Brian McPhee). Esa formación acabó en 1988. Poco tiempo después me reuní con Dan sin Allan pero eso acabó en 1993.
Decidí continuar con Exciter y recluté nuevos músicos y me mantuve muchos años grabando y girando, nunca me rendí, siempre fui para adelante. Creo que el problema con los cambios de formación es que no importa qué músicos tocaron en Exciter ninguno compartía la misma visión musical que la formación original. Entonces creo que los músicos iban y venían porque sus ideas siempre eran rechazadas. 

Rock Bottom: Why have you took different ways back in the 80ies? And what is the reason of so much line-up changes?
 
John Ricci: In the summer of 1985 we had just finished a US tour and it  was a long  7 weeks of being on the road, so all kinds of stuff happened that most bands experience . For us everything was new and we didn`t really know how to handle certain situations that happen on the road so as a result we had all lot of difference of opinion on certain issues which resulted in me leaving the band . Afterwards the band continued and I was replaced by a guitarist that was a friend of Dan and Allan, that line-up ended in 1988 . Sometime later in 1990 myself and Dan reunited without Allan but that ended in 1993.
I decided to continue Exciter and recruited new musicians and carried on for many years recording and touring, I never gave up I just keep going. I think the problem with the line-up changes is that no matter which musicians played in Exciter they did not share the same musical vision as the original line-up. So, musicians would come and go because I think their ideas were always declined.

John Ricci, Dan Beehler & Allan Johnson (1984 & 2016)



Rock Bottom: ¿Cómo se sienten tocando juntos?

John Ricci: La reunión fue muy positiva y nos llevamos muy bien. Somos más viejos y más sabios ahora y ahora enfrentamos las situaciones mucho mejor, ja ja.

Rock Bottom: How did you feel playing together? 

John Ricci: The reunion has been very positive  and we get along very well, we are older and wiser now and we handle situations much better now, ha, ha.

 

Rock Bottom: ¿Tienen planes para un disco nuevo?

John Ricci: Planeamos un nuevo disco pero la composición de canciones está yendo un poco lento porque hemos estado muy ocupados tocando alrededor del mundo.

Rock Bottom: Do you have plans for a new record? 

John Ricci: We are planning a new record but the song writing is going a bit slow because we`ve been so busy playing shows around the world.



Rock Bottom: ¿Cómo ves el futuro de la banda?

John Ricci: Bueno, vamos a seguir tocando y grabando tanto como podamos. 

Rock Bottom: How do you see the future of the band? 

John Ricci: Well we`re just going to keep playing and making records as long as we can.




Rock Bottom: Exciter es una de las pocas bandas con un baterista que canta... Imagino que es una tarea difícil, ¿no? ¿Cómo lo manejan?

John Ricci: Dan (Beehler) es muy natural tocando y cantando la voz principal. Cuando formamos la banda todos tratamos de cantar la voz principal pero fue obvio que Dan era el mejor cantante. Es muy demandante físicamente pero no estoy seguro de dónde saca tanta energía. Creo que es porque él lo ha estado haciendo por tanto tiempo, que no piensa al respecto y sólo lo hace! 

Rock Bottom: Exciter has one of the few bands with a drummer who sings... I imagine it's a very hard task, isn't it? How do you manage it?
 
John Ricci: Dan is a natural at drumming and singing lead vocal. When we first formed the band we all tried to sing lead vocal but it was obvious that Dan was the best singer. It`s very physically demanding but I`m not sure where he gets his energy from, I think it`s because he`s been doing it for such a long time, he doesn`t think about it he just does it !
 


Rock Bottom: En febrero van a venir a Argentina, ¿qué podemos esperar del show? ¿Disfrutaron del show que dieron en Buenos Aires el año pasado?

John Ricci: Argentina es un mercado fuerte para Exciter, no sabíamos que teníamos tantos fanáticos allá! En nuestro próximo show vamos a incluir cerca de 6 canciones diferentes respecto de nuestra última visita. Hay muchas buenas canciones de Exciter y es complicado tocarlas todas.
El show de Buenos Aires la última vez fue genial, vinieron tantos fanáticos al show que nos volaron la cabeza. Esperamos que esta vez sean aún más!

Rock Bottom: In February you will come to Argentina, what can we expect from the show? Did you enjoy the gig in Buenos Aires last year? 
 
John Ricci: Argentina is a really strong market for Exciter, we didn`t realize we have so many fans there ! At our next shows there we are including about 6 different songs that we didn`t play last time, there are so many good Exciter songs it`s difficult to play all of them. The Buenos Aires gig last time was great , so many fans were in attendance it blew us away, hopefully this time they`ll be even more!
 


¡Agradecemos a John Ricci por su tiempo y buena onda!

Big thanks to John Ricci for his time and for his kindness!


EXCITER:

www.excitermetal.com

www.facebook.com/Exciter-Original-812210192180449/

lunes, 31 de octubre de 2016

AND THE RAT PACK: entrevista con Germán Catelli


Entrevista con And the RAT PACK, la banda local de Blaze Bayley


31 de octubre de 2016

En el mundo actual se puso de moda que los artistas de cierto renombre internacional para seguir con sus carreras musicales deban ahorrar costos y armen una banda en cada país o región que se proponen visitar. Blaze Bayley no fue la excepción y se armó una gran banda para el show que dio en julio de este año en Pana Rock de Buenos Aires. Sus integrantes son: Damián Ros (guitarra), Cristian Cuparri (batería), Julian Acuña (bajo) y Germán Catelli (guitarra). Justamente con este último es con quien tuvimos una conversación sobre cómo se convirtieron en la banda de Blaze y cuál es el futuro de la formación, que por lo pronto, estará repasando temas de Iron Maiden y Blaze Blayley, junto al vocalista invitado Adrián Segor, el 18 de noviembre en Ravens, Lomas de Zamora. Les dejamos la entrevista completa a continuación:


Rock Bottom: ¿Cómo fue que se juntaron para tocar junto a Blaze y cómo surgió en nombre de la banda?

German Catelli: La productora que lo trae a la Argentina, Chrystal Records, un año antes cuando traen a Paul Di Anno, me estuvieron haciendo algunas preguntas con respecto a cuestiones musicales, tonalidades y ese tipo de cosas. Y cuando se deciden por trabajan con Blaze Bayley me ofrecen armar la banda para esta región. En un primer momento no me pareció una buena idea. Pero después de charlarlo varias veces con ellos acepté y creo que armé una buena banda a la altura del evento. El nombre "Rat Pack" fue una sugerencia de la productora y hace referencia al viejo de Rat Pack de los años '50 más o menos que entre ellos se encontraban músicos, actores y varios mas de la escena norteamericana y se rumoreaba que tomaba los trabajos con aire de mafia italiana...fue gracioso, nos gustó y quedó....


Rock Bottom: ¿Cómo vivieron ese show en Pana Rock?

German Catelli: El show de Pana Rock fue único, por lo menos para mi. Una noche a puro metal con un ex integrante de IRON MAIDEN fue muy emocionante.

Blaze y Germán Catelli en el backstage de Pana Rock (13-jul-2016)


Rock Bottom: ¿Hablaron con él para volver a tocar juntos?

German Catelli: Luego del show nos ofrecieron, él y su tour manager, ser su banda para toda la región. Argentina, Paraguay, Chile, Uruguay, Perú, Bolivia. Realmente no se cuanto de realidad puede haber en esto. Para nosotros sería un gusto acompañarlo.


Para ver nuestra reseña de aquella gran noche en Pana Rock, sigan este link:


Rock Bottom: A pesar de haberse formado para acompañar a Blaze, ahora siguen juntos, ¿puede ser el puntapié para grabar un disco?

German Catelli: Puede ser...por el momento cada uno tiene su proyecto musical. Lo que si es seguro es que nos encontramos cómodos tocando juntos y puede que en algún momento acompañemos a algún otro músico internacional. No puedo dar nombres aun, pero ya me han llamado.


Rock Bottom: El 18 de noviembre se estarán presentando con un vocalista invitado, ¿qué temas van a estar tocando?

German Catelli: El 18 vamos a estar tocando en Lomas de Zamora. Ravens se llama el lugar y está en Saenz 45. Vamos a tocar todos los temas de Iron Maiden que tocamos junto a Blaze y algún otro que no tocamos esa noche pero que teníamos preparado para tocar en Pana Rock junto a él.
El vocalista invitado se llama Adrián Segor, con él fue que preparamos todos los temas antes que Blaze llegue a la Argentina.



Rock Bottom: Tengo entendido que tocas tango y milongas en El Caldén, ¿cómo combinas esos estilos con la vida de rockero?

Germán Catelli: La verdad que no le encuentro mucha diferencia. En ambos lugares me siento cómodo y lo disfruto de igual forma. Pienso que debe ser por que en ambas formaciones encontré buenos músicos y buenas personas. Esto mismo tuve la oportunidad de charlarlo tanto con Paul Di'Anno como con Blaze Bayley. Ellos conocen nuestra música y le tienen un gran respeto y admiración. Uno de ellos ve Tango cuando viene a la Argentina y suele salir con algunas copas de mas ....obviamente no voy a decir cual....


Rock Bottom: También sos un integrante obligado en La Noche de las Guitarras, ¿qué nos podes decir del evento?

German Catelli: "La noche de las guitarras" es un evento muy lindo que se viene haciendo desde el año 2001//2002 creo y que participé en varios y con muchos guitarristas geniales como Sergio Berdichevski, Alambre Gonzales, Miguel Sigales, Marcelo Roacio, Karina Alfie, Luciano Napolitano, Machy Madco (bajo), Gady Pampillon y otros grosos que en este momento no recuerdo....son lindos momentos, sobre todo para los que les gusta la música y las guitarras...si pueden pasen y vean....



Contacto:

sábado, 15 de octubre de 2016

ABEYDON: entrevista 10º Aniversario


Entrevista con ABEYDON en su 10º Aniversario


15 de octubre de 2016


ABEYDON es una banda enmarcada dentro del estilo del heavy metal tradicional de los años 80 pero con un sonido actual y con influencias del powermetal, la misma nace a principios del año 2006 en Buenos Aires, Argentina. Su discografía incluye el EP "Las sombras acechan" (2009) y el disco de larga duración "No me dentendré" (2014). En sus 10 años de existencia no pararon de tocar por todo el país y llegaron a Bolivia y Uruguay. También actuaron de soportes de bandas internacionales como Blaze Bayley, Stratovarius y Barón Rojo.
En el marco de su (primero) 10º Aniversario, Rock Bottom habla con Dario Achcar, vocalista de la banda, sobre la historia de Abeydon y sobre lo que se viene:


Rock Bottom: Abeydon cumple su primera década de existencia, tienen planes para celebrarlo?

Dario Achcar: Si, de hecho el próximo sábado 29 de octubre a las 20 hs. vamos a estar haciendo el show aniversario, este se va llevar a cabo en Museo rock, situado en av Rivadavia 11021 CABA, en el barrio de Liniers.
Va ser un show muy emotivo con varios músicos invitados y con la participación de dos muy buenas bandas, Báltico y Helios.


Rock Bottom: Cómo nació la banda y el nombre?

Dario Achcar: La banda se forma en el año 2006 con la unión de diferentes músicos de los cuales estamos Diego Sánchez y yo en la actualidad. Y en cuanto al nombre lo tomamos de una ciudad del antiguo Egipto, la ciudad de Abydos..


Rock Bottom: Cuales son sus influencias? Se definen dentro de un genero?

Dario Achcar: Las influencias son diferentes, osea cada miembro tiene las suyas y desde ahí sale el estilo de la banda, abeydon es una banda de metal tradicional, con influencias del power metal también podría decirse.


Rock Bottom: Por qué su disco debut "No me detendré" tardó tanto en ver la luz?

Dario Achcar: Hubo diferentes factores, uno de ellos fue los diferentes cambios en la formación del grupo y el tratar de encontrar la gente indicada para encarar la grabación del disco, luego de concretado eso decidimos producirlo de la mejor manera, regrabar varias veces hasta lograr el sonido y la dirección musical que queríamos para el nuevo material, así fue que se fue demorando mas de la cuenta “No me detendré”.


Rock Bottom: Hablando del álbum, me tocó conocer a la banda por un amigo ruso, que me pasó una conocida pagina pirata de allá y no era la única de la cual se podía descargar el disco. Que opinan de la incidencia de Internet en la música? Por un lado hay mas gente que los conoce y  por el otro ustedes no ven frutos de ellos, verdad?

Dario Achcar: Si es verdad, las dos cosas, yo creo que lo mas importante es la difusión del material, lo otro es imposible evitarlo, así que hay que aprovechar mientras mas gente te conozca mejor, nosotros oficialmente estamos en diferentes tiendas virtuales como Spotify, i tunes, deezer y varias mas…todo ayuda a difundir la banda en este caso son sitios oficiales que tienen nuestra licencia.


Rock Bottom: Tienen planes para un nuevo disco?

Dario Achcar: Si, ya existen 3 canciones que van a ser parte de un nuevo material para el año que viene, ahí seguramente va haber novedades, se viene un disco muy potente y power, luego del show de los 10 años vamos a continuar componiendo canciones para tener varias canciones y encarar el nuevo material.



Rock Bottom: Cómo ven la escena heavy del país? Les parece que hay falta de apoyo de parte de la gente y los medios?

Dario Achcar: La escena nunca fue fácil. Es un género poco comercial por lo general, entonces todo cuesta más pero no renegamos de eso hace 10 años que la venimos remando y hoy estamos muy contentos de donde estamos y como nos manejamos


Rock Bottom: Ustedes son una banda que suele tocar muchos shows, pero les costó abrirse paso y conseguir fechas para tocar?

Dario Achcar: Desde un principio Abeydon se caracterizó por tocar mucho en vivo, todos los fines de semana, viernes, sábado..mucho realmente y lo disfrutamos, hoy ya no tocamos tanto son otros tiempos preferimos guardarnos y dar shows puntuales.


Rock Bottom: Tocaron junto a Blaze Bayley, Stratovarius, Barilari, entre otros, con que banda les gustaría compartir una fecha?

Dario Achcar: Estamos abiertos a compartir fechas no tenemos preferencias en ese sentido, lo importante es que la banda suene en diferentes lados y para distintos públicos.


Rock Bottom: Muchas gracias por su tiempo y para cerrar me gustaría saber que mensaje le dejarían a los fans?

Dario Achcar: Muchas gracias a ustedes. Los esperamos el próximo sábado 29 de octubre en Museo rock para celebrar los 10 años de Abeydon!!!



Agradecemos a Gaby Sisti por hacer posible la entrevista y a Abeydon por su buena onda y su música.

viernes, 14 de octubre de 2016

Sebastian Bach 14-oct-2016


14 de octubre de 2016
Teatro Flores
(Buenos Aires, Argentina)

Agradecemos a Juan Manuel Acuña por la acreditación.

"TE RECUERDO"

Esta visita de Sebastian Bach prometía un repertorio centrado en sus años en Skid Row, la década dorada de su carrera que dejó dos discos gloriosos en la historia del hard rock y uno tercero que pocos lograron saborear con buen gusto. 

La banda A.P.G. (Ale Pfanner Group) se encargó de calentar al público con un show corto pero potente, en el cual presentaron temas de su disco debut "Original" (2014). Sonaron "The Phantom's Revenge", "Back on the Road", "Let them talk", entre otras. En la pantalla del fondo se podían ver animaciones o videos relacionados con cada canción, lo cual sumado a una actuación perfecta arriba del escenario, completó un show de primer nivel.

Luego vendría el turno del plato fuerte. Se abría el telón y comenzaban a sonar las primeras notas de "Little Wing", cover de Jimi Hendrix con el cual Sebastian Bach viene abriendo sus shows. Ni bien el canadiense nacido en las Bahamas salió al escenario el Teatro Flores estalló en gritos de emoción. Con una imagen bastante más mermada que en años anteriores, ahora el cantante de 48 años ya no logra ocultar su panza. Pero con una voz que todavía se mantiene en niveles más que aceptables. Y bueno, la energía es lo que parece nunca abandonarlo, como en los buenos tiempos del dueño de la melena rubia más envidiable. 

Entre las canciones Sebastian aprovechó su conocimiento del españ... perdón, del traductor de google para hablarle a la gente en español. Es así que la única canción de la noche perteneciente a "Subhuman Race", "Breakin' Down", fue presentada con el siguiente discurso leído con ayuda de un machete pegado al retorno: "Hola Buenos Aires! Estamos muy contentos de tocar para usted y su hermosa ciudad! Te gusta los Skid Row? Aquí es una canción de la raza humana sub!". Obviamente que esto solo ayudó a sumarle puntos por su buena onda y el esfuerzo de tratar de entenderse en el idioma de Cervantes.

Y como Bach es un hombre de promesas, el resto del show fue dedicado enteramente a las canciones de Skid Row pertenecientes a al disco debut homónimo de 1989 y a "Slave to the Grind" (1991). Es así que pasaron "18 and Life", "Wasted Time", "I Remember You", "Big Guns", "Piece of Me", "Slave to the Grind", entre otras. Todas glorias!

También sonaría el tema "American Metalhead" de PainmuseuM. Y claro, tener al animal de Bobby Jarzombek en la batería no es gratis, hay que dejarle tocar un tema propio. 

El cierre fue a pura potencia. "Monkey Business" fue enganchada con el tema "Tom Sawyer" de Rush, para pasar a lo que a mi gusto es el gran himno de Skid Row, "Youth Gone Wild", que casi hace caer las paredes del Teatro Flores.

El sonido fue muy potente, aunque desprolijo por momentos, sobre todo en la guitarra y la batería, pero completó una noche soñada por más que haya sido bastante corta. Quedaba algo de tiempo para meter algún que otro tema más. Pero no hay quejas que valgan. Solo queda agradecer a este hombre por seguir rockeando como en sus mejores tiempos. 


Lista de canciones:

01 Little Wing [Jimi Hendrix]
02 Breakin' Down
03 18 and Life
04 Wasted Time
05 Quicksand Jesus
06 I Remember You
***********************
07 Slave to the Grind
08 Sweet Little Sister
09 Big Guns
10 The Threat
11 Piece of Me
12 American Metalhead [PainmuseuM]
13 Rattlesnake Shake
14 Monkey Business 
15 Tom Sawyer [Rush]
16 Youth Gone Wild
17 T.N.T. [AC/DC]

***** GALERÍA DE FOTOS *****

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A.P.G.
A.P.G.